Een selectie projecten
van Lesley Moore

Kennis maken

mail@lesley-moore.nl

Nationale Opera & Ballet
Een visuele identiteit

De Nederlandse Opera, Het Nationale Ballet en Het Muziektheater is gefuseerd en gaan verder als Nationale Opera & Ballet. De 2 kunstvormen houden hun eigen merknamen, maar opereren voortaan vanuit 1 huis. Lesley Moore ontwierp de nieuwe visuele identiteit.

Bindend element tussen de kunstvormen opera en ballet is ‘storytelling’. Dit is ook het uitgangspunt voor het logo. De gelaagdheid van de vele verhalen van Nationale Opera & Ballet manifesteert zich op het podium, vóór en achter de coulissen. Deze gelaagdheid is zichtbaar in het logo waarbij de kunstvormen op de voorgrond treden. Het logo gedraagt zich als een kader waarbinnen steeds verschillende verhalen zich afspelen.

Beide kunstvormen komen pas echt tot leven in beweging, met bewegend beeld en muziek. Met dit als uitgangspunt bedacht Lesley Moore het concept voor de campagnes waarin een ‘bewegende foto’ het verhaal vertelt van en specifieke voorstelling. De campagnes maken gebruik van de mogelijkheden op gebied van nieuwe media, en de nieuwe website operaballet.nl is speciaal ontwikkeld voor dit doeleinde.

Ontwerp: 2014 / Concept: Lesley Moore & Zigmunds Lapsa / Ontwerp: Lesley Moore / Projectleiding: Roel Stavorinus / Animatie: Simon Francois / Muziek: Machinefabriek (Rutger Zuydervelt)

Dank aan de directie en staf van Nationale Opera & Ballet

Operaballet.nl


Centraal Museum
Een visuele identiteit

De gevatte visuele identiteit van Centraal Museum Utrecht is te lezen als een visuele vertaling van haar karakter als cultureel trefpunt, en staat symbool voor de naam en lokatie in het middelpunt van Nederland.

Constante is een centraal geplaatste stip, gepositioneerd binnen een veranderend cultureel landschap. Stippellijnen van en naar de stip toe bieden relevante informatie naar gelang moment en uitingsvorm – hetzij een tentoonstelling, bewegwijzering binnen het museum of aanvullend materiaal.

De stip als actief element binnen alle uitingen geeft het museum herkenbaarheid, en laat evenwel ruimte voor de wisselende inhoud van de tentoonstellingen.

Het resultaat is een visuele identiteit waarbij inhoud en uiterlijk één zijn geworden.

Ontwerp: 2011-heden / Projectleiding: Roel Stavorinus / Drukwerk: NPN Drukkers / Website: Fabrique / Fotografie: Vincent Zedelius

Winnaar Dutch Design Award – Grafisch Ontwerp 2012

Dank aan Marije Douma, Marco Grob, Edwin Jacobs, Zigmunds Lapsa en Manou Nonnekes

Centraalmuseum.nl


Warmoesmarkt
Ontwerp voor een winkel

Van zaadje en knol tot plant tot groente op je bord: zonder groei geen rijpe tomaten en andere seizoensgebonden streekproducten in Warmoesmarkt. Het vormde de kerngedachte voor de grafische identiteit van de eetwinkel. Het concept kreeg gestalte in de vorm van een typografisch systeem gebaseerd op de perforatie, die werd aangebracht in elke oogje dragende letter in 'Warmoesmarkt'.

Het interieur las als een driedimensionaal grid geïnspireerd op de markt. Alles, van de prijskaartjes tot achtergrondinformatie over een product, werd hier letterlijk en figuurlijk aan opgehangen. De waarde van de perforatie reikte echter verder dan de resulterende beeldbepalende uitstraling. Alhoewel toegepast in letters van verschillende grootte, bleef de doorsnede van de perforatie gelijk. Het wisselende contrast symboliseerde groei – essentieel voor wat er te koop was.

Ontwerp: 2008 / Interieur ontwerp: EventArchitectuur / Illustratie: Peter Müller / Fotografie: Vincent Zedelius

Dank aan Piet Hekker, Paul Kuipers en Herman Verkerk


Wilfried Lentz
Een visuele identiteit

De huisstijl van kunstgalerie Wilfried Lentz moest niet alleen de pioneersmentaliteit van de galerie uitdragen, maar simultaan recht doen aan de individuele kunstenaar.

Lesley Moore vond het verbond tussen deze twee behoeften in een opvallend samenspel waarbij elke nieuwe exposant een eigen, passend lettertype krijgt toebedeeld. Naam van de kunstenaar en datum van de expositie zijn een amalgaam van het voorgaande en het nieuwe.

De methodiek leidt tot curieuze lettercombinaties met als gevolg een uitgesproken en herkenbare identiteit. De opeenvolgende exposities vormen een tijdslijn die synchroon loopt met de evolutie van de galerie.

Ontwerp: 2008-heden / Technische realisatie web: Bas Ben Zineb / Muziek: Machinefabriek

Dank aan Nikki Gonnissen, Wilfried Lentz en Thomas Widdershoven

Wilfriedlentz.com


Andrés Ramírez Gaviria
Een kunstenaarspublicatie

Voor kunstenaarspublicatie Between Forms of Representation and Interpretation maakte Lesley Moore een typografische interpretatie van het gelijknamige oeuvre van Andrés Ramírez Gaviria. De Gestalt theorie – ‘meer dan de som der delen’ – speelt een belangrijke rol in het werk van de Colombiaanse kunstenaar. Lesley Moore borduurde hierop voort door in het boek de typografie te ontleden.

Elke letter is gesepareerd in drie fragmenten: de verticale lijnen, rondingen en diagonalen, en horizontale lijnen. Door ieder segment aan een aparte pagina toe te dichten, wordt de titel van elk werk slechts leesbaar wanneer twee opeenvolgende semi-transparante pagina’s op elkaar worden gelegd. Volgens dezelfde gedachtelijn vormt de abstracte cover een conceptuele vertaling van de titel van het boek, uitgedrukt in louter verticalen.

Ontwerp: 2012 / Uitgever: Onomatopee / Drukker: Lecturis / Binder: Patist

Selectie Best Verzorgde Boeken 2012

Dank aan Trudy Dorrepaal, Andrés Ramírez Gaviria, Freek Lomme en Mike Silva

Onomatopee.net


Rietvelds Universum
Ontwerp voor een expositie

Voorbij het cliché. Dit was het uitgangspunt voor het grafisch ontwerp van de overzichtstentoonstelling van Gerrit Rietveld in het Centraal Museum in Utrecht.

Voor Rietveld vormde ‘de ruimte tussen de frames’ de essentie van zijn iconische Rood-blauwe stoel. Lesley Moore ontleende hieraan haar concept. Door de afbeelding van de stoel met haar karakteristieke deuvelverbindingen volgens dezelfde denktrant te ontleden, bleven slechts de uitstekende gele vlakken over.

Tegen een diepblauwe achtergrond representeren ze letterlijk en figuurlijk het universum op basis van Rietvelds denkwijze. Het aangepaste lettertype komt voort uit dezelfde gedachtegang, en fungeert bij de diverse tekstuele toevoegingen binnen de tentoonstelling als bindend element.

Ontwerp 2009 / Ontwerp tentoonstelling: Kinkorn / Fotografie: Vincent Zedelius en Mike Bink / Uitgever publicatie: Nai/010 Uitgevers / Drukwerk + lithografie: Ofset Yapimevi

Het Rietvelds Universum lettertype is aangekocht door het Vitra Design Museum

Dank aan Rob Dettingmeijer, Maarten Meevis, Marie-Thérèse van Thoor en Ida van Zijl

Centraalmuseum.nl


Mark
Ontwerp voor een architectuur tijdschrift

Kan een architectuurmagazine de uitstraling hebben van een modemagazine? Mark Magazine, een tweemaandelijkse internationale glossy over architectuur, breekt in 2007 met de archaïsche, droge aanpak van haar concurrenten. Een gevatte combinatie van royaal geplaatst beeld, speelse en experimentele typografie en een exclusieve aanpak per nummer maken van elke issue een collector’s item.

Opvallend zijn ook onderscheidende covers, gebaseerd op een ambachtelijke bewerking van bestaand beeld. Samen met het krachtige, tevens door Lesley Moore ontworpen logo, zette het magazine de toon voor een nieuwe manier van architectuur communiceren — rijk, verleidelijk, verrassend, uitnodigend — zonder de traditionele lezersgroep van zich te vervreemden.

Ontwerp: 2006-2008 / Lithografie: Neroc VGM / Drukker: Tuijtel

Winnaar European Design Award 2008 - Best Magazine

Dank aan David Keuning, Robert Thiemann en Arthur Wortmann

Mark Magazine


Gorilla
Een visuele column

Een dagelijks commentaar op het nieuws. Gevat in slechts één beeld. Gemaakt binnen enkele uren.

Gorilla, een column in beeld gemaakt door een ontwerperscollectief bestaande uit De Designpolitie, Herman van Bostelen en Lesley Moore, sierde de voorpagina van de Volkskrant voor het eerst in 2006. De ‘taal’ van de Gorilla’s komt voort uit sampling van bestaande symbolen, pictogrammen, vlaggen, etc. Gorilla’s stellen een vraag of plaatsen een commentaar.

Bij haar geboorte een noviteit zijn de Gorilla’s anno nu nog wekelijks te aanschouwen in De Groene Amsterdammer. Twee collecties columns zijn gebundeld tot boek. In de loop van de tijd zijn een aantal iconografische beeltenissen ontstaan – één ervan is de kaart van Nederland als personage in gebeurtenissen die het land aangingen. Denk aan Nederland als hermetisch afgesloten bastion toen het nieuws kopte dat het haar asielbeleid verder aanscherpte.

Ontwerp: 2006-heden

Publicaties: The Daily Gorilla, BIS publishers, isbn 978-90-6369-191-2 / De Wereld volgens Gorilla, Meulenhoff, isbn 97890290 8160 3

Selectie Brit Insurance Design Awards, 2010 / Rotterdam Designprijs - Publieksprijs, 2009 / European Design Awards – Miscellaneous, 2007 / European Design Awards – Jury Award, 2007 / Art Directors Club Nederland, 2007 / Dutch Design Awards, 2007

Dank aan Simone Berghuis, Herman van Bostelen, Pieter Broertjes, CaMu, Arie Elshout, Richard van der Laken, Christine Rothuizen, Xandra Schutte, Bob Witman en Pepijn Zurburg

Gorilla op Facebook / Groene.nl/gorilla


Lesley Moore
De Logo Machine

Dat een huisstijl dynamisch, herkenbaar én democratisch kan zijn, blijkt uit de Logo Machine. Bij het ontwikkelen van de eigen huisstijl vormde niet de definitieve verschijningsvorm, maar een andere benadering van het omgaan met een logo de grondgedachte.

De ingrediënten van de Logo Machine zijn gedefinieerd middels een palet waaruit iedere bezoeker van de website over een vast arsenaal aan grafische elementen kan putten. Stickers van de gemaakte LM logo’s sieren de visitekaartjes en poststukken. Het rendement? Een altijd aan verandering onderhevig logo dat de identiteit van de studio weergeeft op dat specifieke moment. Inmiddels bevat de logobank meer dan 4000 verschillende LM logo’s.

Ontwerp: 2004-heden / Technische realisatie: Eric Numans, Bas Ben Zineb / Muziek: Machinefabriek

Dank aan vrienden, familie, collega’s, klanten en onbekenden voor het maken van Lesley Moore logo’s

Maak een logo